Zebrali się w stuletnim gotyckim kościele, który został przekształcony w studio nagraniowe, kilka przecznic od kampusu Vanderbilt w Nashville. Osiemdziesięciu pięciu muzyków, z instrumentami dętymi, dętymi i perkusyjnymi, przejechało przez sanktuarium, aby przyczynić się do wyjątkowego zadania: nagrania piosenki, która pasowałaby do majestatu powrotu gry wideo o futbolu akademickim.
Na zewnątrz rozległ się grzmot wiosennej burzy, a stado cykad ćwierkało nieubłaganie. W środku orkiestra stworzyła „Campus Clash”, piosenkę przewodnią EA Sports College Football 25, prawdopodobnie najbardziej wyczekiwanej gry wideo o tematyce sportowej ostatniej dekady.
Steve Schnur, dyrektor naczelny i prezes działu muzyki w Electronic Arts, uważał, że odrodzenie gry zasługuje na utwór, który jest wyjątkowy, ale wierny tradycyjnemu brzmieniu tego sportu. Zwerbował kompozytora Krisa Bowersa, laureata nagrody Emmy, do stworzenia aranżacji i zebrał orkiestrę, aby wyprodukować oryginalną piosenkę, która wyróżnia się spośród bogatej biblioteki piosenek walki i podżegaczy w grze.
Ścieżka dźwiękowa gry wideo może szybko stać się robakiem w uchu, gdy gracze zanurzają się w grze na wiele godzin. Musi być nie tylko znośna, ale i przyjemna w powtarzaniu. Może to dotyczyć zwłaszcza College Football 25, który został wydany w tym tygodniu po 11-letniej przerwie od ostatniego meczu NCAA Football.
GŁĘBIEJ
Oficjalna recenzja EA Sports College Football 25: szum wokół gry był tego wart
„Campus Clash” zawiera mocną melodię instrumentów dętych i funky rytm perkusji z nonszalancją. Nie byłoby to nie na miejscu jako motyw budujący szum wokół transmisji meczu w prime-time, ale Schnur jest nieugięty, że nostalgia nie jest jedynym składnikiem.
„To nie będzie brzmieć jak zespół, którego słuchaliście na scenie orkiestry marszowej w 1985 czy 2005 roku” – powiedział.
Ponad 2000 mil od Nashville, Bowers słuchał nagrania, pracując w swoim studiu w Los Angeles. Najbardziej znany z komponowania muzyki do filmów takich jak „Green Book” i „The Color Purple”, a także hitowego serialu Netflixa „Bridgerton”, Bowers jest również weteranem gier wideo. Komponował do dwóch poprzednich wersji Madden, a także napisał główne motywy do nadchodzących gier Madden 25 i NHL 25.
Podwójny absolwent Juilliard z tytułami licencjata i magistra w dziedzinie jazzu, Bowers nie miał zbyt wiele styczności z dźwiękami sportu uniwersyteckiego jako student, ponieważ prestiżowa szkoła sztuk performatywnych nie ma żadnych drużyn sportowych. Aby napisać coś, co pasowałoby do atmosfery dnia meczowego, studiował brzmienie orkiestr maszerujących na uczelniach. Schnur wysłał mu piosenki bojowe w grze, aby „poczuć małe frazy werblowe, które mogłyby być interesujące do zapożyczenia” do oryginalnej kompozycji, powiedział Bowers.
„To zdecydowanie połączenie dźwięków, ale dla nas najważniejsze było zachowanie równowagi między klasycznym motywem piłkarskim, który słyszeliśmy już wcześniej, a jednocześnie nowoczesnym brzmieniem, które trochę różni się od tego, co słyszeliśmy w telewizji od dziesięcioleci” – powiedział Bowers.
Aby to osiągnąć, Bowers czerpał z współczesnych utworów z orkiestrami maszerującymi, skupiając się na hip-hopowych piosenkach, które wykorzystują melodie instrumentów dętych. Występ Beyoncé na festiwalu Coachella w 2018 r., który był hołdem dla HBCU, oraz „Bouncin’ Back (Bumpin’ Me Against The Wall)” zespołu Mystikal były dwoma dużymi źródłami inspiracji.
Bowers rozpoczyna proces komponowania od określenia emocji sceny (lub, w tym przypadku, gry). Chce, aby utwór wywołał u niego takie same odczucia. Komponowanie do gier wideo może być wyzwaniem, ponieważ nie ma w nich narracyjnych rytmów, które mogłyby służyć jako przewodniki dla zmieniającego się dźwięku lub nuty akcentującej, jak w programach i filmach. W przypadku tego wydania chodziło o stworzenie czegoś, co rozpaliłoby graczy.
GŁĘBIEJ
Dlaczego powrót gier wideo jest tak ważny dla fanów futbolu akademickiego, zawodników i trenerów
Celem jest, aby temat wykraczał poza grę i stał się nieodłączną częścią kultury futbolu akademickiego.
„Mamy nadzieję, że w przyszłości będziemy mogli nagrać inne zespoły wykonujące ich wersje” — powiedział Bowers. „Teraz, gdy mamy tę wersję, nawet jeśli chcemy, aby melodia i główny aspekt melodyczny tematu były czymś, co zostanie, chcemy, aby miało własne życie pod względem tego, jak jest grane i wykonywane od tej pory. W idealnym przypadku, jeśli ludzie naprawdę to zaakceptują, będziemy mogli świętować inne szkoły wykonujące ich wersje”.
Wymagana lektura
(Zdjęcie Kris Bowers: Unique Nicole / Getty Images dla The Recording Academy)
